Feeds:
Entrades
Comentaris

Poesia administrativa

Per Juan González Soto 

Poesia administrativa, aquest podria haver estat el títol de la comèdia Holding. Perruqueries canines, que, escrita i dirigida per Sergi Xirinacs, va ser estrenada al teatre El Magatzem de Tarragona el 22 d’octubre. Poesia administrativa, sí, sempre que la paraula poesia sigui entesa en la seva dimensió més irònica, lluny de qualsevol sentit líric, apartada de la seva particular voluntat d’expressar el món interior de les idees i els sentiments. Poesia administrativa, sí, sempre que la paraula poesia sigui admesa, no com a instrument metafòric del llenguatge, sinó com a rutinària maquinació d’eufemismes, com a procediment per al desbaratament i perversió del llenguatge. I és que la comèdia Holding. Perruqueries canines satiritza el món de l’administració, l’alambinat circuit de xarxes que connecten els diferents departaments per, a la fi, no arribar enlloc, o arribar al lloc d’on s’havia sortit, els complicats recorreguts, de vegades paral·lels, de vegades divergents, que hi ha creats entre passadissos i oficines, entre taules de despatxos i entre cadires departamentals. Aquesta és la poesia administrativa, l’embolicada trama de nusos i de fils, l’embrollat joc de ramals i connexions arbòries que hi ha entre els que disposen i els que resolen els tràmits que els ciutadans demanen. Aquesta és la poesia administrativa, els elaborats circuits de camins d’anada i de tornada de tot allò que el ciutadà –beneit i innocent– confia rebre després d’haver pidolat, oralment i per escrit, en la corresponent instància oficial.

Sergi Xirinacs Foto: C.F.

En definitiva, la comèdia respira molts aires de costumisme urbà, o ciutadà –i no és un joc de paraules–. Per altra banda la comèdia no ho és tant. En primer lloc, perquè encara que hi ha humor i no poques humorades, tot està presentat sense embuts, o sigui, amb severitat, de tal manera que no és la rialla el que destil·la l’obra sinó el somriure mordaç, corrosiu, aspre. En segon lloc, perquè la representació, que des d’un principi caminava cap a un final feliç, exigència de la comèdia, desemboca amb agror en un criminal que aconsegueix lliurar-se de la investigació que sobre els seus crims hi havia en curs (està clar que a aquest tipus de perforadora de la democràcia, cargol foradador sense fi i sense vergonya, ens tenen molt habituats els successius judicis contra càrrecs públics del país: penes minses per a polítics delinqüents, càstigs de fireta per a gestors de diners aliens, sancions de res per als corruptes de l’administració).

Al capdavall, Holding. Perruqueries canines s’allunya lliurement de la comèdia per entrar amb pols segur i pistola en mà en la representació d’una investigació policial, en el teatre d’intriga: la detectiu Lagarsa és contractada per un alt funcionari anomenat Cutillas, que, ingenu, que no innocent, o tal vegada tan xafarder com indica el seu nom, vol saber massa, o, pitjor encara, vol saber el que no hauria de saber. En qualsevol cas, la detectiu Lagarsa rep l’encàrrec de desemmascarar el traïdor, o la xarxa i el nus de traïdors, que han provocat aquest peculiar, o més ben dit, pecuniari embolic administratiu.

La investigació detectivesca i la història en si mateixa semblen una crònica periodística, però en escena, amb actors convincents i amb diàlegs trepidants, atorguen a l’espectador el benefici de somriure, encara que amb aspror, quan contempla el tan subtil com devastador entramat de la poesia administrativa.

Publicat a “El Punt” 28 octubre 2009

 

 

targeta_holdng1

dijous 22 d’octubre a 2/4 de 9 del vespre

Actors:
Dolors Quintana, Isabel Bitria, Helena Tarragó, Pau Gavaldà.
Guió i direcció: Sergi Xirinacs

Sota el format de thriller, la comèdia Perruqueries canines satiritza el món del funcionariat.
La detectiu Lagarsa, a petició del funcionari Cutillas, intenta desemmascarar els traïdors que han provocat un peculiar embolic.

Presentem aquest text inèdit, en lectura dramatitzada, abans de l’estrena del muntatge, prevista per al 2010.
Entrada gratuïta

Fira de Tàrrega

Si us topeu amb la cia “Espejo Negro”, no dubteu anar a veure’ls. I també si sentiu parlar d’un domador, anglès, que doma sons.

“Hamlet” (Bartrina)

Com que la crítica, a més de necessària, és força entretinguda; i convençut que l’esperit crític fa pujar la motivació sobre allò que ens interessa; allà va.

“Hamlet” (Bartrina)

Direcció d’Oriol Broggi.

Després de presenciar Joan Baixas i Kiku Mistu a Tàrrega, i l’Imposible, s’agraeix un text com deumana.

El Hamlet de Julio Manrique m’ha convençut.

D’altra banda: no hi ha manera de veure, i sobretot escoltar, un Shakespeare tal qual sense botifarres, acudits dolents i preteses actualitzacions? Si algú vol posar Hamlet al dia d’avui que s’inventi tota una versió sencera; una cosa que no sigui Shakespeare amb farcit barat. A mi, una versió no em fa cap falta, però reconec que pot ser una labor intel.lectual força interessant (…ves que no m’hi posi…).

L’Esteve ens ha passat un escrit (de qui és?) sobre l’obra dirigida per Broggi: no hi estic d’acord. Es limita a riure les gràcies al director, i justificar-li la feina (una crítica comprada).

Malgrat que els va costar arrencar, els actors van lograr fer-me entrar plenament dins el drama, emocionant-me a voltes i xalant com un camell. Alguna escena francament antològica (segur que he vist poc Shakespeare). Perquè a la segona part (la truculenta) no hi vaig acabar d’entrar? És l’obra? És la direcció? (m’inclino per això darrer).

El cèlebre “to be or not to be”, al meu gust, Manrique el va brodar, amb tota la simplicitat, aparent, que el va interpretar. Em va entusiasmar. Pel que fa al conflicte de la traducció, si es tracta de “dilema” o bé de “qüestió”, jo diria que el Dilema, justament, és la Qüestió.

Tampoc estaria de més sonoritzar-ho una mica: és horrorós anar a gaudir d’un text mític i no pescar-lo tot i bé.

(També hi ha algun problema de dicció, vici d’arrel televisiva. I els llums no anaven prou a l’hora, i…, bé per avui n’hi ha prou).

Smitx

Com que la crítica, a més de necessària, és força entretinguda; i convençut que l’esperit crític fa pujar la motivació sobre allò que ens interessa; allà va.

“Impossible” (Sala Trono)

Estrena de la darrera producció (professional, diuen). L’obra, del reconegut autor Paco Zarzoso, –vaig directe al gra- és una pífia. A partir d’aquesta premisa l’esforç dels actors (Oriol Grau, Paloma Arza, Joan Negrié) esdevé tan encomiable com estèril. A la cosa, a més, s’hi afegeix la direcció: plana. Que presenta uns personatges i una interpretació al més pur estil de l’amateurisme decimonònic. Mancada de plantejament dramàtic, l’obreta no evoluciona. Sota la disfressa d’una crítica social, tòpica, tot i que el tema és candent, ens presenta un institut de barri (actual) inexistent, i uns professors demodés. Les històries personals d’aquests són pur farciment, i no van enlloc. Avorrida, malgrat el recurs als xous de l’Oriol. Llevat del prototip que encarna Negrié, el director i la cap d’estudis no són d’aquest món. I la tria d’aquests dos actors diria que no és l’adequada. Ves si n’hi ha d’obres per triar. Mal servei a la dramatúrgia contemporània. No ho sento: si la producció no tingués la pretensió que preté, l’òptica de la meva crítica seria tota una altra, i els paràmetres més indulgents.

Xespir

Curts de Teatre

teclasmit2[1]

  El col·lectiu Tecla Smit de Teatre Popular us convoca, a tots els qui volgueu, pogueu i entengueu -és clar- a una nova activitat, en col·laboració amb el Teatre El Magatzem.

 Podeu enviar-nos obres originals vostres de teatre breu (de 5 segons a 15 minuts), ja siguin de text o de qualsevol altre artifici escènic (objectes, gestos, sons …)

Fins l’11 de setembre podeu presentar propostes. Fins a finals de novembre farem proves escèniques, rectificacions i revisions del text i de la dramatúrgia.  En paral·lel organitzarem un taller d’escenificació (direcció), per als qui estigueu interessats a dirigir. Així, cada proposta tindrà el seu propi equip d’actors i un director.   En el mes de desembre acabarem de fixar els micro-muntatges, per tal de presentar-los en públic al gener de 2010, tot iniciant un cicle-temporada fins el mes de març.

Ho coordinarà i controlarà tot: Sergi Xirinacs

 ANIMA’T A INVENTAR TEATRE !!

(Il·lustració original de Miki Villalba “El chico triste”)

FITAG 2009

capcalera

Des del dimarts 25 al dissabte 29 d’agost d’enguany tindrà lloc a Girona el IX è Festival Internacional de Teatre Amateur (FITAG). L’àrea de Cultura de la Diputació de Girona ens el presenta així:  

Els bons projectes sempre s’obren camí amb una barreja de treball i tenacitat. El FITAG, el Festival Internacional de Teatre Amateur de Girona, n’és un bon exemple. Des de la seva creació, el FITAG ha esdevingut un lloc de reunió del teatre amateur d’arreu d’Europa. Aquest punt de trobada està servint per intercanviar experiències, per conèixer propostes d’altres països i, a la vegada, per anar creant una profunda i sòlida xarxa de complicitats, interessos i projectes de futur … perquè a través d’aquesta finestra, oberta de bat a bat, s’atansin a la realitat del teatre amateur fet i pensat des de l’ambició i el risc. Al cap i a la fi, tots perseguim un mateix objectiu: potenciar el teatre amateur de les nostres comarques.

Més informació del FITAG

Programació i dossier de premsa

Notícia del diari El Punt del dia 12 de juny de 2009

 

hort dels cirerers

El proper dissabte dia 18 de juliol a les 21:00 h. al Teatre Magatzem

El Magatzem de les cireres

(basat en l’obra d’Anton Pàvlovitx Txékhov L’hort dels cirerers)

Director: Francesc Cerro

Presentador / alumne: Jordi Suárez

Actors / alumnes: Francina Fernández, Pau Gavaldà, Núria Gondolbeu, Agnès Martí, Antonio Morales, Cinta Ramon, Montse Sans

Veus paral.leles 2

 

El proper dimecres dia 1 de juliol a les 20:00 h. al Teatre Magatzem

Guió i posada en escena: Albert Mestres i Sofia Fonseca

Actriu: Mireia Chalamanch

Organitza: Generalitat de Catalunya-Institució de les Lletres Catalanes

Notícia publicada al diari El Punt el 30 de juny: Poetes noruecs i catalans, cara a cara al Teatre El Magatzem de Tarragona

Més informació a Wilaweb 1 juliol 2009: Veus paral·leles, intersecció poètica amb les altres cultures

Magí Sunyer publica una col·laboració al diari El Punt 1 de juliol de 2009: Poetes noruecs i catalans

 

El Teatre El Magatzem de Tarragona estrena un muntatge de Francesc Cerro sobre Joyce

 N. Rovira 

Tarragona El Teatre El Magatzem de Tarragona estrenarà dijous, dins del cicle Literatura a Escena, Quatre històries de James Joyce, un espectacle dirigit per Francesc Cerro. Es tracta de l’adaptació teatral de quatre contes inclosos en l’obra Dublinesos: Els dos galants, La dispesa, Eveline i Els morts. Aquesta és la primera de les col·laboracions que s’establiran entre el teatre i el director reusenc Francesc Cerro. A partir de setembre, s’estrenara un espectacle de lectures d’autors russos

Els actors Carles Bigorra i Josep Maria Puig i l’actriu Neus Pàmies se submergiran per via de la interpretació i de la paraula llegida en el món creat per un dels autors médublinesoss importants de la primera meitat del segle XX. L’adaptació teatral es basa en la traducció de Joaquim Mallafrè. Dublinesos fa un retrat, realista i singular, de la societat dublinesa, que passa de la burgesia més acomodada a les classes més baixes. En aquesta obra de James Joyce, alternen contes infantils i contes per a adults. L’espectacle de Francesc Cerro també pretén incidir en el tractament de cada text, d’acord amb el món que vol recrear. Tot i tractar-se de quatre històries diferents, Cerro ha utilitzat una dramatúrgia molt acurada, per donar a l’obra sensació de principi i final.

De moment, Quatre històries de James Joyce es representarà dijous i divendres al Teatre El Magatzem (21 hores). L’entrada serà lliure. Es preveu que més endavant s’ampliï la llista de representacions.

 Quatre històries de James Joyce és la primera col·laboració que s’estableix entre el Teatre El Magatzem i Francesc Cerro, però, segons el director, a partir d’ara se’n faran més. Per al mes de setembre es preveu l’estrena d’un espectacle de lectures d’autors russos. I a principis de l’any vinent, entre gener i febrer, Cerro presentarà un monòleg, produït i escrit per ell mateix.

 Francesc Cerro és llicenciat en art dramàtic per l’Institut del Teatre de Barcelona, amb l’especialització en direcció i dramatúrgia. Ha col·laborat amb diversos professionals i institucions del món de les arts escèniques. L’any 2006 va guanyar, com a autor, el premi de teatre Bambalina. 

 Publicat a El Punt Camp de Tarragona i Terres de l’Ebre 15 juny 2009 Pàgina 32

Fotografia de Pau Gavaldà. Text de N. Rovira

Entrades anteriors »